Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

в выхино

Строительство Бункера в Белом Доме

Из истории БелогоДома США. История в фотографиях.

Гарри Трумен в 1948 году решил сделать подземный бункер в Белом доме, на случай большой войны. И оказалось, что Белый Дом сильно разрушен: деревянные балки сгнили, Мраморная лестница могла рухнуть, потолок Восточного зала провис... Решено было провести комплексную реконструкцию, чтобы спасти здание. Работы начались 13 декабря 1949 и стоили 5,7 млн. долларов (около 54 млн. долларов в совр. ценах). Продолжалась реконструкция 660 дней.
[Spoiler (click to open)]





















apotapov777.livejournal.com

promo abc_piar february 10, 2013 17:22 394
Buy for 30 tokens
Вечерний пиар Знакомьтесь топ-блогер nemihail Добро поЖЖаловать на страницу неизвестного блоггера Нефедова ...пишу с ошибками, читаю по слогам. Так начинается дневник блогера , ставшего популярным в жж.Все блоги , ну практически все , попадают в ТОП ! Дружелюбный человек. Несмотря на…
в выхино

Граффити на Юге Северной Столицы


Фото: «Неизданное| Санкт-Петербург» / Vk.com
Пользователи соцсетей рассказали об изображении Юрия Никулина, появившемся на юге Петербурга.
[Spoiler (click to open)]
Граффити с изображением народного артиста СССР Юрия Никулина заметила одна из местных жительниц по дороге на работу, фотография опубликована в паблике в соцсети.

Портрет артиста театра, цирка и кино появился на стене дома на Авиационной улице в Московском районе, рисунок дополняет цитата Юрия Владимировича о хорошем настроении.

В комментариях под записью местная жительница заметила, что уличные художники нарисовали это граффити несколько лет назад. В этой связи она выразила надежду на то, что коммунальщики не решат спустя столько времени закрасить рисунок.


в выхино

5 странных фактов про «Бурлаков на Волге»

Этот пост не только для ознакомления с творчеством Репина и Блогера из Топ-10 ЖЖ shakko.ru Это пример написания прекрасных постов в ЖЖ. Обратите внимание на простоту применения русского языка и плавных переходов от описания к общению с читателем.
Одно из самых знаменитых полотен Ильи Репина стало символом ужасного положения простых людей в Российской империи. Но мало кто знает, что в этой картине есть и другие подтексты.

Илья Репин. "Бурлаки на Волге", 1872-3 гг, в зале Русского музея (Петербург)
Удивительно, но Репин совершил стандартную ошибку современных российских дизайнеров — написал флаг кверх ногами, с обратным порядком цветных полос.
[Spoiler (click to open)]
Почему так случилось, непонятно: сам автор в мемуарах объяснения не дал. Возможно, это просто ошибка, а может, и нечто глубокое — вообще перевернутый флаг обозначал сигнал бедствия, например, проблемы с парусом. В данном случае это может быть метафора проблем всей страны в целом.

На самом-самом дальнем плане картины, на горизонте справа, виднеется дымящийся пароход. Вот это точно обдуманная метафора: она обозначает мысль художника "какого черта мы мучаем людей, словно вьючной скот, когда давно уже изобрели нормальные пароходы?!"

Но художнику на самом деле было плевать на социальную несправедливость и все такое, его гораздо больше интересовала общая живописность этих бедняг в их лохмотьях. В своих воспоминаниях Репин позже честно так и писал: «Должен сознаться откровенно, что меня нисколько не занимал вопрос быта и социального строя договоров бурлаков с хозяевами; я расспрашивал их, только чтобы придать некоторый серьез своему делу. Сказать правду, я даже рассеянно слушал какой-нибудь рассказ или подробность об их отношениях к хозяевам и этим мальчикам-кровопийцам (..) Но меня это нисколько не занимает: нет, вот этот, с которым я поравнялся и иду в ногу, - вот история, вот роман! Да что все романы и все истории перед этой фигурой! Боже, как дивно у него повязана тряпицей голова, как закурчавились волосы к шее, а главное - цвет его лица!».

Подготовительный этюд

Великий русский репортер Владимир Гиляровский в юности так впечатлился всей этой кабацкой "романтикой" и темой хождения в народ, что сбежал из училища и отправился бурлачить. Юного бугая с фигурой Шварцнейггера охотно приняли в бурлацкую ватагу. В своих воспоминаниях под названием "Мои скитания" (самый классный российский приключенческий роман 19 века, реально рекомендую), он подробно рассказывает, как жили эти люди, как его принимали в бригаду, предварительно заставив продать сапоги:

" — Айдате на базар, сейчас тебя обрядить надо… Коньки брось, на липовую машину станем!

Я ликовал. Зашли в кабак, захватили еще штоф, два каравая ситнего, продали на базаре за два рубля мои сапоги, купили онучи, три пары липовых лаптей и весьма любовно указали мне, как надо обуваться, заставив меня три раза разуться и обуться. И ах, как легко после тяжелой дороги от Вологды до Ярославля показались мне лапти, о чем я и сообщил бурлакам.

— Нога-то как в трактире! Я вот сроду не носил сапогов, — утешил меня длинный малый".

Младший брат императора Александра III, великий князь Владимир Александрович, купил картину "Бурлаги на Волге", которая до этого вызвала большой скандал в обществе, за 3 тыс. рублей и повесил в бильярдной комнате своего дворца. Благородному господину очень нравилось эпатировать своих гостей, показывая на различные детали "Бурлаков" и объяснять отдельные характеры на картине: и расстригy попа Канина, и солдата Зотова, и нижегородского кулачного бойца.

В заключении хочется сказать :
- Вот такие посты , которых сегодня в жж единицы, должны стать нормой написания постов обычных блогеров Рунета. Для этого пост и привожу в пример целиком . В такие посты недопустимо вносить изменения или сокращения , якобы полезные для пользователей ЖЖ. Оригинал:
5 странных фактов про «Бурлаков на Волге»

Пост выкладываю цитатой - по старинке. Раньше в ЖЖ прекрасная функция была переноса поста на свою страничку плюсиком. Хотелось бы , чтобы в будущем такие прекрасные посты как «5 странных фактов про «Бурлаков на Волге»«- стали нормой в Livejournal , а не исключением .

Воспоминания.

#вечернийпиар #пиарьдрузей

Хочу познакомить участников сообщества и случайно заглянувших с хорошим человеком и прекрасным блогером aborigenarbata предлагаю начать знакомство с его удивительного поста : Воспоминания
Автопортрет
Памяти художника Игоря Владимировича Радомана


За основу взят старый пост, написанный еще в далёком 2014 году, многие из моих друзей его видели, а причина его повторения заключается в небольшом, но для меня очень важном событии, произошедшим в последнее время.
[Spoiler (click to open)]
Официально:
Радоман Игорь Владимирович родился в 1921 в Белоруссии в городе Русино, скончался в 1992 году в Москве.
Живописец, монументалист, виртуоз реалистического портрета. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
В 1948 блестяще окончил художественный институт им. В.И. Сурикова. Учился у И.Грабаря, П.Покаржевского, В.Фаворской - на живописном факультете, затем у А.Дейнеки - на факультете монументальной живописи.
В период 1947-1952 гг. по приглашению А. Дейнеки преподавал в МИПИДИ. Участник выставок с 1945 г.
Известен монументальными росписями Харьковского ж/д вокзала, станции московского метро «Киевская», Музея авиации и космонавтики, ГИТИСа и другими, многофигурными панно для Советских павильонов на Международных выставках в Пекине и Лейпциге.
Выполнял государственные заказы на историко-революционные картины, портреты государственных деятелей, военачальников. Создал галерею образов творческой интеллигенции. Мастер портрета - писал «в холст», без предварительных набросков. Работал также в жанре пейзажа и натюрморта.
Подробнее о живописце Игоре Радомане можно узнать здесь: http://www.maslovka.org/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=1580
От себя:
Среди художников своего поколения Игорь Владимирович был безусловным лидером. Его редкий талант живописца признавало всё художественное общество послевоенной Москвы.
Игоря Владимировича я помнил с самого раннего детства и длительное время полагал, что дядя Игорь - один из ближайших родственников родителей, наряду с другими их родными и двоюродными братьями.
У меня до сих пор остается впечатление, что Игорь Владимирович, до женитьбы в начале 50-х годов, всё свободное время проводил в нашем доме. Более того, когда я узнал, что дядя Игорь женился на одесситке Розите, почувствовал себя преданным и ревновал его к новой семье. Я очень любил этого незаурядного человека и понимал, что наши встречи теперь будут редкими. Так на деле и произошло.

Розита в зеленом бархате.И.В.Радоман.1952 год.

[Spoiler (click to open)]
Детские впечатления о жизни, как правило приукрашивают действительность. Но твердое убеждение, что после войны для художников монументалистов, дизайнеров раскрылась синекура, остается во мне и сегодня. Восстанавливалась огромная страна. Взамен разрушенных строились новые вокзалы, дома культуры, театры и еще многое другое, что требовало участия художников.
Стране требовалось также огромное количество портретов вождей, военачальников, без которых в то время немыслимо было функционирование любого административного или культурного учреждения.
До распространения шелкографии портреты государственных деятелей и маршалов-победителей для солидных учреждений писались непосредственно кистью на холстах.
Отчетливо помню, как три художника: Игорь Радоман, Константин Аксёнов и мой отец Алексей Дятлов ваяли портреты руководителей государства и военачальников, используя своеобразный конвейер. Игорь быстро писал лик и передавал заготовку Константину, который подрисовывал мундир маршала, отличавшейся обильным золотым шитьем, в завершении работы он передавал почти готовый портрет отцу, который будучи графиком, мастерски выписывал многочисленные ордена. Пока Константин и Алексей трудились, Игорь успевал выписать следующий образ. Этот «прогрессивный метод» позволял в течение одного дня выполнить большой заказ: до 2-х отличных портретов. Разумеется, полученный гонорар тут же «спускался» в одном из коммерческих ресторанов.
Спрос на портреты вождей и маршалов был таким огромным, что для его удовлетворения вскоре пришлось организовывать шелкографические мастерские, специализирующиеся на массовом изготовлении подобных портретов. Угнаться за шелкографами, троица конечно не могла и их творческий союз постепенно сошел на нет.
К сожалению теперь уже не у кого спросить, но помнится, что в послевоенный круг друзей отца входили: Игорь Долгополов, Виктор Цыплаков, Григорий Опрышко, Николай Понамарёв, братья Цигали.
Помню, на мой взгляд, чудовищную историю, произошедшую с огромным мозаичным портретом И.В.Сталина в наземном вестибюле метро «Арбатская» Арбатско-Покровской линии работы Григория Опрышко.
Мозаичное панно. Г.Опрышко, 1953 год.

Мы всей семьей в 1953 году при открытии этого вестибюля ходили смотреть на работу Опрышко. Затем старшие, как и положено, пошли «обмывать» презентацию в ресторан. Где-то в году 55-ом пришел домой отец и не со свойственной ему злобой процедил сквозь зубы: - «Эти идиоты срубили чудную мозаику Григория на Арбатской. Он просил отдать хотя бы фрагмент панно с изображением головы Сталина, но получил отказ». Оказывается, приехала бригада товарищей в штатском и уничтожила мозаичную картину. Сейчас на месте мозаики просто декоративная рамка.
Спрашивается, ну, какое отношение имеет истинное искусство к политике. Однако мы и сегодня готовы разрушать, запрещать всё подряд во имя очередного глупейшего лозунга или текущего политического момента.
Достаточно вспомнить историю с прикрыванием фиговым листом причинного места Аполлона, правящего квадригой на фронтоне Большого театра. Сто лет стоял древнегреческий бог без этой детали туалета, и вот в 21 веке нашлись одни идиоты, решившие, что его нагота смущает других идиотов.
Портрет мамы Игорь Радоман написал в 1948 году. Смутно, но я помню процесс его написания. И сегодня через 70 с лишним лет я потрясен тем, как Игорь сумел точно схватить не только ее образ, но и передать характер девушки, прошедшей войну.
Женский портрет (портрет Д.Б.Дятловой). И.В. Радоман. 1948 год.

Фрагмент портрета Д.Б.Дятловой

В июле 1942 года мама после окончания курсов медсестер была призвана в звании сержанта на службу в армию и направлена в эвакогоспиталь № 3715, который находился в городе Славгород Алтайского края. В этот госпиталь в августе 1942 года и поступил мой отец в связи с тяжелым ранением, полученным на Воронежском фронте. По воспоминаниям мамы, кроме отца других москвичей в госпитале не было.
В начале 1943 года госпиталь двинулся на Запад: Новосибирск, затем Киров, где-то на этой дороге землячество их и сблизило, несмотря на 10-летнюю разницу в возрасте. В Кирове их свадебное путешествие благополучно завершилось, и родители вернулись в Москву.
Однако по теме.
Игорь после женитьбы на одесситке Розе стал реже общаться со старыми товарищами, но все-таки он находил время и навещал отца. У Игоря была замечательная особенность - в разговоре он рисовал карандашом, часто на обрывках бумаги, портреты людей, о которых упоминал в разговоре. Таких карандашных набросков после его ухода оставалось немало, но мы ухитрились их не сохранить.
В одну из таких встреч Игорь принес и подарил отцу свой автопортрет с надписью: «Другу Лёхе от Игоря».
Автопортрет. И.В.Радоман. 1962 год?

Фрагмент автопортрета И.В.Радомана

Прошло некоторое время и однажды, придя домой из института, я не обнаружил портрета на привычном месте.
На мой вопрос: - «А где портрет Радомана? моя няня Анна ответила: - «А приходила Роза и его унесла».
И я и отец были не сказано огорчены произошедшим. Но поделать ничего не могли.
Через несколько лет к нам заглянул Игорь и, не увидев автопортрета, спросил у отца:
- «Дятел, ты что пропил мой автопортрет?»
- «Какой на х..... пропил? Твоя Роза давно его утащила!» - ответил отец. Игорь, ничего не говоря, вышел из дома и вернулся уже поздно вечером с портретом, но только без дарственной надписи. Розита ее стерла.
Так автопортрет художника Радомана, на мой взгляд, одна из лучших его работ, с тех пор не покидает наш дом.
Где-то в 90-х, гуляя по Ваганьковскому кладбищу, я совершенно случайно в довольно отдаленном месте (вот и не верь после этого в проведение) буквально уткнулся в могилу Игоря Владимировича, вернее увидел и узнал его бронзовую голову над надгробием.
Потрясенный случившимся, я бросился к матери рассказать об этом. Мама тот час выразила желание посетить могилу Игоря, но учитывая состояние ее здоровья, мы собрались не сразу, а где-то недели через три. Приехав на погост, я так долго не мог найти могилу Игоря, что мать обвинила меня в патологической рассеянности. Посадив её на скамеечку, я продолжил поиски и в результате всё-таки нашел могилу художника Радомана. Как оказалось, я много раз проходил мимо могилы и не узнавал ее, так как для меня ориентиром в её поиске был бюст Игоря, который до нашего прихода вандалы успели похитить.
Мама по приезду домой сразу позвонила Розите, которая и сообщила ей, что чудный бюст Игоря работы скульптура Владимира Цигаля был недавно похищен охотниками за цветными металлами и восстановить его нет ни какой возможности.
В связи с этим, почему-то вспоминается фраза из анекдота: - А это наша Родина сынок.
Бывая на Ваганьковском погосте на могиле родителей жены, мы обязательно посещаем и могилу Игоря Владимировича, чтобы отдать дань памяти гениального живописца.
Следует отметить, что в лихие 90-е с Ваганьковского погоста было похищено множество бронзовых деталей памятников.
И вот, собственно, из-за чего я повторил этот пост.
Вчера, будучи с Ириной на Ваганьковском кладбище, в памятный день кончины её мамы, мы решили посетить могилу Игоря Владимировича и с удивлением и радостью обнаружили, что чудесный бюст художника Радомана на надгробии восстановлен.
Надгробие художника И.В.Радомана.

И его верная спутница Розита здесь же нашла упокоение, прожив 91 год.

в выхино

Награждение Тимура и Алана Бутаевых на Международном Детском цирковом фестивале «На языке Мира»

2020 год войдёт в историю как время, изменившее привычный ход событий. Но несмотря на многочисленные препятствия, II Международный фестиваль детского и молодежного циркового искусства «НA ЯЗЫКЕ МИРА» состоялся! Фестиваль, посвященный 75-летию Победы в Великой Отечественной войне, прошел в онлайн и офлайн форматах.

На манеже Тверского цирка выступили более 150 участников со всей России. А в обширной онлайн программе приняли участие одаренные артисты от 5 до 18 лет из 19 стран. [Spoiler (click to open)]







Фестиваль "НA ЯЗЫКЕ МИРА" - это возможность для реализации творческого потенциала юных дарований и уникальный шанс получить признание экспертов мирового уровня. В состав жюри форума вошли видные деятели циркового искусства из 15 стран мира. Среди участников Фестиваля был и мой друг Алан Бутаев butanti с сыном Тимуром.
Цирк дарит подарки победителям, а иногда теряет подарки победителей!)
Алан в своём посту :
Награждение Тимура и Алана Бутаевых на детском цирковом фестивале. поделился коротким сюжетом с церемонии награждения. Вот видео с награждения: